ペーパースクリーン版画とは、日本で生まれ育った現代版画です。

版画といえば、小学生の図画工作の授業でおなじみの彫刻刀を使う「凸版」と呼ばれる版式を思い浮かべる方も多いかもしれませんが、版画にはその他にも「凹版」「平版」「孔版」と4種類の版式に分類されます。

ペーパースクリーン版画は「孔版」に属するもので、「孔」とは”空いた穴”という意味をもっており、穴からインクをローラーなどで押し出し、紙に刷り込んでいく技法です。

大場敬介先生の父である、大場正男氏はペーパースクリーン版画の第一人者であり、現代の版画家に大きな影響を与えた人であると言われます。

その父の意志を大場先生が受け継いで作品づくりや、講師として活動をされています。

大場先生は小さい頃から父の影響もありアートに興味を持っており、ある時父と美術館に行った際、絵画よりも「額縁」に魅せられて、”とにかく本場の額縁が見たい！”と思い立って芸術の本場フランスへ行ったそう。

言葉も全く分からなかったそうですが、ヨーロッパではたくさんアート作品に触れ、額縁を見て回り帰国すると、日本の額縁があまりにもお粗末に感じてしまい、額縁を学びに再びフランスへ。

その2度目のフランスで、あるスペイン人の画家と出会い、「人に服を選ぶように、絵に服を着せる感覚を大切にしたらいい」という言葉をもらい、今でもその言葉を大切にし、作品と向き合い、大場先生の作品はオリジナルの額縁に入れているそうです。

そしてここからはがきにローラーを使って色を押し出していく作業。

今回は4色だるまの1色目の「黒」を入れていきます。

このようにだるまの形でカッティングされたベタ版の上からローラーでインクを押し当てます。 

今回は１色目だったので真っ黒のだるまですが、次回以降「茶→白→赤」の順に色を入れていきます。 

※翌授業日に撮影させていただきましたが、真っ黒なだるまに2色目の「茶」を重ねました。単色では出ない、深みのある色へと変化していますね。

次回は「白」を入れ、更に色を重ねていくことで更に色彩豊かなグラデーションが出来上がっていきます。 

また、先生曰く「4色だるま」の制作の面白いところは、完成が近づくにつれて、だるまの顔が徐々に受講生自身の顔に似てくるところが見どころだそうです。

こちらの受講生さまの作品の完成がとても楽しみです。 

また、他の受講生の方は長い方で24年も通われている方もいらっしゃるなど、講師顔負けの腕前の方もいらっしゃいました。

自分の好きなものや気分で自由に作品を制作できるので、受講生の皆さまの個性豊かな作品ばかりでした。 

―最後に 

今回講座に潜入してみて、版画は紙に刷っていくため、1つの作品を同時に複数枚制作ができるので、油絵や水彩画などオリジナルの原画1枚を描き上げていくものと違い、自分の作品を家族や大切な人などプレゼントできるところがとても良いなと思いました。 

また、今回取材をするにあたり、大場先生のこれまでの生い立ちや海外での経験などとても面白いお話をたくさんしていただいたので、先生の話術にも注目の講座だと思います。 

このコラムを読んで少しでも気になった方は、学 IWATAYAまでお越しいただけると嬉しいです。 

■講座の情報はこちらから 

ペーパースクリーン版画 

日程：第1・3（火）17：30～19：30 

受講料：23,100円（3カ月・6回） 

次回は「組み紐講座」に潜入したいと思います。お楽しみに。